Asanoi Haruna

浅野井 春奈

家族の結びつき、人との繋がりや温もりを大事にしていきたいと思い、陶器で２つ結びの三姉妹を制作しました。

Otsuka Saki

大塚 咲

私は私と結ばれていなかった。

だから自分を写真に写し実在を実感した。

描いた線は想像の世界と現実を繋ぎ、私の存在を鮮明にしている。

私にとって線は現実と想像の世界との境界である。

水面の線もその境界であり、山に刺さる棘は人間の身勝手さと山の痛みだ。

山の痛みと結ばれて私達の生活は成り立っている。

Oku Masayuki

奥 誠之

私たちは日頃、いくつもの「言葉にならない心の動き」を抱えて生活をしている。

そうした言葉未然の感情を、うめき声のようになんとか絵の中で発すること、言い換えれば "発声と筆致がイコールになる”ような表現をしたいと思っています。

Oda Ryota

織田 亮太

2020年はコロナという状況で、色々と見つめ直すことが多かった一年でした。

「社会との接点」とは何かと考えた時に絵を描くこと、観るなのだなあと改めて思いました。

「Art  = Make the KNOT」

Juno Kani

樹乃 かに

私は、手描きとデジタルの両方で作品を作っています。

それぞれ絵を描くメディア（手段）ですが、紙に描く、プリントをする、モニターで映す事が出来ます。

今回は、『TheKNOTS』という作品を3種類のメディアで制作してみました。

私の同じ主題の『The KNOTS』は、メディアが違うとどのように見る方に伝わるのでしょうか？

あなたの心の中で像を結んだのはどの作品でしたか？

Sugiyama Arisa

杉山 有沙

今年は世の中と関わり、情報が交差し変化についていくことに必死な年で、

ただ自己を見つめ生きていた人間にとっては、波がない海に仰向けに浮かぶような年だった。

今年の私は表現を放棄していた。

この年初めの展示をきっかけに、もっと自身を見てあげたい。この『結び目』は私にとって“きっかけ“を意味している。

Someya Mayumi

そめや まゆみ

この度、「結び目をつくる」というテーマに参加させて頂き、３回続いた企画展の中でも、一番普段の制作のテーマと近く、ひとしおの喜びでした。

ウィルスの脅威は未だ収束はしておりませんが、今、確実にこの時代を私たちは生きている。

それは、まさに結び目をつくるということ。

　続いていくということ。

　流れていくということ。

　再生するということ。

　語り繋げるということ。

そう確認することで、立ち向かって行けそうな気がしています。

Takebuchi Erumo

竹渕愛留萌

「結び目」とは多くのイメージが浮かんでくるものです。

『忘れない温もり』では、昔の愛猫との沢山の思い出を私の人生の中の大きな結び目と、『弱すぎて』では、日々過ごす中での守るものの重みを結びきれない結び目に、『結んで ほどいて』では、何度も結んではほどいてを繰り返したあの結び目をそれぞれ違う思いから作品に仕上げました。

Hamada Takashi

濵田 敬史

私は吹いて形成したガラスポットの内側に砕いたガラス片を入れ、焼き溶かす技法を用いて制作をしている。

この技法を用いることで、時間の経過や人間の内と外、を表現したい。

今回のテーマ“結び目“から、内側の世界は

ガラスを細く引き伸ばしたパーツで表現した。

ガラス同士が交差し熱により徐々に絡み合い、一つの個体として融合する瞬間を狙った。

Masuda Yutaka

マスダ・ユタカ

市役所前から徒歩7分 ！ 

魅惑の街、高市へようこそ ！ …脳内で街を創っている。

それはリアルな都市のシミュレーションというわけでもなく、また理想の街を作ろうというわけでもない。

実際の街を歩き帰宅して妄想の街と照らし合わせの日々。そしてその思索の網の瘤（Knot）の表出の一例がこれら作品群というわけ。

Masuda Yuni

益田 由二

一連の水彩画のテーマは人工物（無機質）と生物（有機質）との出会い（交差する場所）、またはどちらかわからない曖昧な存在の出会う空間。

2020年のコロナ禍の中で試行錯誤しながら制作した一連の水彩画と2021年にまたがって制作した2種類の作品を展示します。

新年のイベントがない元旦に、日常が戻るように祈りを込めて古来から親しまれている干支を描きました。Social Distancingが続く社会の中でも新しい縁が結べますように。

Miyata Yoshihiro

宮田 義廣

作られたイメージとしての虚像と実像との狭間を日々行き来する我々の視覚における「像を結ぶ」= 結像という能力は、我々の記憶に大きく関わる。よく見れば何でもない風景に運命すら感じることがある。これを結縁という。

今回は結像と結縁をテーマに、ピントが合わないようで合うような、限りなくグレーに近い世界、像と縁の「結び目」としての作品を展開する。

Yamada Shota

山田翔太

私は銅版に刃物で直接彫り込む原始的な手法で作品を作っています。この手法は500年以上も前に西洋で発明されました。この古典技法を手がかりに、当時にはない今だからできること、私が今感じ思うこと、古典と今を結び付けながら自分の表現というものを模索しています。

Yamada Masami

ヤマダ・マサミ

猫のあさのいさんは怒っている。

国民の不幸に目もくれずに利権をむさぼる大臣たち。

住む家のない人間が駅前で寒そうに凍えている。毛皮をまとった猫だって寒くてかなわないのに。

公園の緑も、湧き水も減っていく一方だ。

人間はみんな病気予備軍になって、大事な事を忘れていく。

こんな世の中にだれがした？

しらぬぞんぜぬはゆるしませんぞ ！

あさのいさんの嘆きはおわらない。

するとジュニアたちも立ち上がった。

１号は変身 ！　２号もそうだそうだ ！

猫のあさのいさん一家は怒っている。

Ishizuka Sakurako

石塚 桜子

水性と油性のミクストメディアを用いて物質感を持たせて現したい原始心性。フォーカスする視点。

Inoue Osamu

井上 治

これらの作品は以前にsimpleさを追求していた頃の作品を、今の私の感性で再構成した作品で、過去と現在の感性の結びつきです。再構成ではあっても、simpleさは貫きたいと思っています。表面的でなく内面性の表現を目指しています。

Eto Reina

江藤 玲奈

誰もが輝き、自由に飛び回れる世界を願って。

Ogue Shun

小久江 峻

呼吸をテーマに、綿を筆として用いて油彩画を制作しています。

誰かと関わりを持つとき、お互いの呼吸が合う事もあれば、思い通りにいかず気持ちを逃す余白が必要な事もあります。それはまるで蝶々結びの様で、結び目の強さと遊びが共存しているようです。

今回の作品は、身近な大切な人との関わり合いの中で生まれた息遣いです。

Kawabata Kaoru

川端 薫

今回の展覧会のテーマが「結び目」ということで、何か制作のヒントになるものはないかと調べていたら、「結び目理論」というものを見つけた。普通、結び目というと蝶結びのように紐の端っこがどこかにあるものだが、数学上の結び目は曖昧さを回避するために両端が閉じられ、輪っか状にされている。この非現実的な結び目を実体化させると、こうなった。

Gokurakudo

極楽堂

今回は「結び目」というテーマに、「自然と人為の結び」を重ねてみました。

素材も色彩も自然のままを良しとしました。

Sanpei Glass

三平硝子企画

幻覚世界 ～瞼落ちる時～

　「人間」やめました。

結ぶ手

　化け物の皮をかぶった人間たちの世界。

結び目

　たくさんの目玉があるのって好きなんですよ。

Shimizu Kana

清水 佳奈

水族館で海月の水槽の前に立ち止まった。

彼らは狭い水槽の中を絡まり合いながら漂っていた。

私達もまるで水槽の中の海月。

知らず知らずのうちに、絡まりほどけて、遠のいてはまた結び合う。

たとえ水の流れが変わっても、何処かで誰かと繋がっていく。

Shindo Kyoko

新藤 杏子

昨年、歴史にも残るようなコロナの蔓延があり、みな思うことがたくさんあったかと思います。

私も例に漏れず、この不安感や閉塞感を多分に感じる一年でした。

それと同時に、日常を送っていく、日々を営んでいくことを描く、という自分自身のコンセプトを見つめ直し、より強固になったきっかけであると思っています。

今回の３点はその日々の営みから生まれたものです。

過去作ではありますが、ずっとどのタイミングで出すべきだろう、と考えあぐね、未発表だった３点でした。

去年、そしてこれから、を考えた時に、私自身ありふれた日常の中から生まれてきたこの作品をあえて展示してもらいたい、と考えこの３点を今までとこれからの「結び目」として出展致しました。

どうぞそれぞれの日常と作品を重ねて見ていただければ幸いです。

Nagao Tomomi

永尾 知己

結目、人の縁、文章の結末、おむすびなど様々な意味を持つ”結び”。

その構造には人間の知恵が集結し、機能的かつ美しいフォルムを作り出す。

人間が築きあげた叡智の源と言える。人間の無限の創造力の中からその力強いフォルムが誕生した瞬間をイメージした。

Hamada Michiko

濵田 路子

自分で撮影した写真をもとに木版画を制作している。

「知っている」と思っていた人やものを二次元に閉じ込めるときに、自分が知らないことが起きている感覚になるときがある。

ふと自分の知らないモチーフの一面を見る気がする。自分が自分を懐柔出来ない部分を、版画という技法を通じて露呈させていきたい。

Hirabayashi Takahiro

平林 孝央

彼岸と此岸を結びつける夢の世界がテーマです。夢でも特にお正月や祝事にちなみ夢を食べる空想の生き物の獏、初夢の富士、縁起物の祝鯛を描きました。

本作を見てくださった方々に幸多からんことを。

Fukuda Mina

福田 美菜

今回のテーマである「結び目」を分解してみると、そこにはきゅっとした”圧縮”と、それに対する”反発”があるのではないかと思いました。圧縮と反発、そしてそこからの飛翔を表現しました。

Yamabuki Nori

山ぶき・のり

作品コンセプトは「ポスト自然と生命」。

人間だけでなくカラスやネズミなど、多くの生命が「都市」で生きている。

我ら生命にとってコンクリートなジャングルは、「ポスト自然」なのだ。

版画に使う漆は、ポスト自然に対する「リアル自然」のメタファーとして作品に登場している。

Yamamoto Ayumu

 山本 亜由夢

全ての絵に穏やかさや休日の優雅な感じを意識して描いています。

ただそれが損なわれてしまうかもしれないという恐れや怒りこそが私の手を動かさせています。